Гамлет шестидесятников.



Впервые смотрю "Гамлета" в декорациях средневековой Дании. Современные режиссеры пытаются понять всех персонажей пьесы, тогда как Козинцев выстроил действо вокруг главного героя, принца Гамлета. Режиссер обошелся без звезд в нынешнем понимании. Смоктуновский после князя Мышкина был известен в среде театралов, среди широких масс его популярность впереди. Михаил Названов (рано ушедший из жизни), Эльза  Радзиня, Юрий Толубеев - отличные профессионалы, но не медийные лица. Получается, что самой узнаваемой была Анастасия Вертинская, примелькавшаяся в ролях романтических героинь.

Трактовка стандартна. Гамлет старший - жертва, Клавдий - убийца, Гертруда - слабая женщина. Однако режиссер допустил существенный изъян, убрав религиозную составляющую. Проблема даже не в убийстве короля как таковом, а в смерти без покаяния, из-за чего  душа, осужденная на муки,  требует возмездия. Слова о печальной участи призрака убраны, как и опущена часть сцены раскаяния Клавдия. Гамлет не стал его убивать за молитвой, ибо негодяй отправится  на небеса.

Дания - тюрьма
Художники-постановщики создали впечатление замкнутого, гнетущего простраства, не имеющего выхода. С одной стороны, мрачный замок окружен неспокойным морем, способным потопить любой корабль, с другой стороны, путем на войну, которым идут войска для завоевания бесплодных клочков земли.

Костюмы
Внешний вид принца работает на характер. В первых кадрах он в белоснежной рубашке искренней скорби противостоит фальшивому трауру. Затем  черный колет выбивается из праздничных нарядов свиты.

"В моей судьбе я вижу отраженье его судьбы"
Козинцев противопоставляет Лаэрта и Гамлета. Отцы обоих злодейски убиты. Лаэрт (Степан Олексенко) собирает народ и ведет ее во дворец призвать власть к ответу. Это поведение достойного сына, так должен был поступить Гамлет, узнав от призрака тайну гибели, тем более,  подчеркивается, что он любим народом. Лаэрт - благороден, но в силу молодости наивен, ибо ведется на заговор Клавдия, хотя и понимает свою ошибку в предсмертные минуты.

Природа принца другая. Его отец был полководцем, дядя (как Полоний и Лаэрт) - дипломат. Гамлет стремится дать шанс родственникам шанс на раскаяние, на публичное признание вины, для  чего ведет сложную игру с театральными эффектами. Только она ударяет по герою тоже.  Чувство долга и необходимость мести приводят к потери Гамлетом "самости", превалированию в натуре эгоизма и жесткости. Он бросает на произвол судьбы актеров,  едва удерживается от насилия по отношению к Офелии и Гертруде, издевается над телом старика. Ну и друзей детства решается отправить  на смерть. У Шекспира Гамлет объясняет Горацио свой поступок, Козинцев же убрал этот эпизод, подчеркнув расшатывание устоев личности Гамлета. Встреча с могильщиком и гибель Офелии отрезляют Гамлета, заставляя сожалеть о несдержанности.


Офелия
Вертинской роль Офелии оказалась не по зубам. Насколько я понимаю, режиссер осознал свою ошибку.  В сцене сумасшествия у зрителя не возникает смешанного чувства стыда и жалости. Офелия получилось  куклой, действующей по указу старших. Отец погиб, пружина лопнула. Образ близок к апдайковскому представлению об изначально скорбной умом девушки.

Ансамбль
Возраст героев в принципе соответствует шекспировскому. Гертруда (Эльза Радзиня)  - женщина в расцвете зрелой красоты. Клавдию (Михаил Названов)  - около 50. Полоний (Юрий Толубеев)  - пожилой царедворец. Мать и сын не близки, Гертруда откровенно боится Гамлета и старается быстрее от нее отделаться. Отношения новобрачных режиссером не пояснены. Они вроде бы счастливы и устраивают друг друга, но в последней сцене Клавдий спокойно дает жене выпить отравленное вино, сделав краткое предупреждение.



В целом, фильм динамичный, без проседающих эпизодов. Наиболее сильные сцены: с актерами; с флейтой после убийства Полония; с могильщиком и черепом Йорика; поединок. Я, наверное, одна из немногих, которым саундрек Шостаковича кажется не совсем удачным, гнетущим, без проблесков надежды. В первой серии происходящее в кадре заглушает музыка. Композитор не учел разносторонность шекспировской пьесы с иронией, юмором, философскими отступлениями.

Дэвид Теннант и Бенедикт Камбербэтч - актеры одного, высокого уровня, но постановка Робин Лок уступает по продуманности, силе и мощи работе Грегори Дорана. Доран провел ювелирную работу над интонациями, смыслом, подтекстом шекспировских фраз. Вроде бы ты читал "Гамлета" и не один раз, знаком с несколькими интерпретациями, но пьеса звучит по-новому, поворачивается неожиданной стороной, свежими акцентами. Какие-то детали миссис Лок переняла у своего коллеги.



Ключевое слово - Queen. Гертруда стала причиной конфликта между братьями. "Убийство" звучит как метафора супружеской измены. Король скончался от расстройства поступком брата и жены. Орудием возмездия избрал сына. Шекспир подчеркивает, что духи коварны, ненадежны. Гамлет-старший томится в аду, отчего мы решили, что он правдив в своих обвинениях?

( Read more... )

Декорации, режиссерские приемы, операторская работа, костюмы служат тому, чтобы сконцентрировать внимание зрителя на главном - шекспировском тексте.

Мои допремьерные сомнения по поводу режиссера  в профильных местах сочли сексизмом. Однако они оправдались. Не припомню ни одной женщины, сумевшей нормально поставить "Гамлета". Линдси Тёрнер с задачей не справилась. Беглый просмотр отзывов свидетельствует, что ожидания не оправдались.  Ради справедливости скажу, что постановка не провальная, а неровная, с перекосами. Главная проблема - отсутствие общей идеи. "Гамлета" шел на сцене бесчисленное количество раз, поэтому режиссеры хотят удивить, насытить действо трюками, сделать коленце. Для создания своего "Гамлета" нужно другое: найти болевые точки в пьесе и попытаться рассказать о них.


Первые сцены сразу задают неверный тон, опуская "Гамлета" до уровня семейной драмы.( Read more... )

Труднее всего Бенедикту. Ему приходится  выводить  пьесу на метафизический уровень и тащить действие на себе практически в одиночку. Бенедикт - отличный актер, отрабатывающий гонорар на 100%, остающийся в мокрой футболке. Однако его талант требует соответствующего обрамления. Если вы покупаете бриллиантовое кольцо, то должны подумать о вечернем платье, а не носить его с джинсами и растянутой футболкой. Дарование Бенедикта заиграло бы новыми красками, будь другой ансамбль.  Стоило ли тратить деньги на сложные декорации, а не на более продуманный кастинг?
( Read more... )

Вывод: Бенедикта Камбербэтча в роли Гамлета увидеть однозначно стоит. Это достойная работа. От режиссера хотелось бы большего, нельзя взваливать всю работу на плечи "звезды".  В любом случае спектакль дает повод для обсуждений и споров.